李清照武陵春 春晚_李清照武陵春·春晚|原文翻译及赏析

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　　【作品简介】

　　《武陵春·春晚》由李清照创作，被选入《宋词三百首》。这首词写于作者晚年避难金华期间，时在绍兴四年(一一三四年)金与伪齐合兵南犯以后。是时国破家亡，夫伤物散，作者亦流离失所，无依无靠，历尽乱离之苦，所以词情极为悲戚。通观全词，处处充满了“物是人非事事休”的痛苦和对故国故人的忧思。上片极言眼前暮春的景物的不堪入目和心情的凄苦之极，下片则进一步表现其悲愁之深重，并以舴艋舟载不动愁的新颖艺术手法来表达悲愁之多。“悲深婉笃，犹令人感伉俪之重”，是李清照词作中不可多得的佳作。李清照南渡以后写的词都是些消沉愁苦之作，而这一首却是例外。更多宋词赏析文章敬请关注《宋词三百首》专栏。

　　【原文】

　　《武陵春·春晚(1)》

　　作者：李清照

　　风住尘香花已尽(2)，日晚倦梳头(3)。物是人非事事休(4)，欲语泪先流(5)。

　　闻说双溪春尚好(6)，也拟泛轻舟(7)。只恐双溪舴艋舟(8)，载不动、许多愁(9)。

　　【注释】

　　(1)《诗词杂俎本漱玉词》、《类编草堂诗余》、《汇选历代名贤词府全集》、《文体明辨》、《古今名媛汇诗》、《词的》、《啸余集》、《古今女史》、《古今词统》、《古今诗余醉》、《历城县志》、《花镜隽声》、《见山亭古今词选》、《诗余神髓》、《古今图书集成》、《同情词集选》题作“春晚”，《彤管遗编》、《彤管摘奇》、《名媛玑隽》题作“暮春”，《词学筌蹄》题作“春暮”，《词汇》题作“春晓”，《词鹄》调作“武陵春第二体”。赵万里辑《漱玉词》云：“至正本《草堂诗余》前集上如梦令后接引此阕，不注撰人。玩意境颇似李作，姑存之。”(案明成化本、荆聚本、陈钟秀本、杨金本《草堂诗余》前集卷上，此首俱无撰人，与至正本同)，《古今断肠词选》卷二又误以此首为马洪所作。”案：此首乃绍兴五年李清照在金华时所作。[1]亦见汪本、沈本。汪本、沈本及《类编草堂诗余》卷一题作“春晚”。《词学筌蹄》题作“春暮”。《彤管遗编续集》题作“暮春”。《词鹄》调作“武陵春第二体”。赵本案云：“《诗词杂俎本漱玉词》收之，题作‘春晚’，与《类编草堂诗》余同。”至正本《草堂诗余》前集上如梦令后接引此阕，不注撰人。玩意境颇似李作，姑存之。王本云：“《古今断肠词选》卷二又误以此首为马洪作。”均案此词颇符合李清照身世，应为其所作无疑。黄盛璋《李清照事迹考辨》：“词意写的是暮春三月景象，当作于绍兴五年(一一五三年)三月。”又《赵明诚李清照夫妇年谱》：“绍兴五年(公元一一五三年)乙卯，金人犯滁州，围亳州。壬午，伪齐犯安丰，韩世忠游击金人于大仪镇，败之。乙丑，金人困承州，又围濠州，高宗如平江。”李清照《打马图》序云：“今年十月朔，闻淮上警报，浙江之人，自东走西，自南走北，居山林者谋入城市，居城市者谋入山林，旁午络绎，莫不失所。易安居士自临安泝江，涉严滩之险，抵金华，卜居陈氏邸。”十一月庚午，金人退兵。至本年春，局势稍定，故清照曾有出游之兴。[2]《类编草堂诗余》等诸多词数题作“春晚”。《彤管遗编》等题作“暮春”。明·周瑛撰《词学筌蹄》题作“春暮”。清·卓回辑《词汇》题作“春晓”。清·孙致弥辑《词鹄》调作“武陵春第二体”。此词，据黄盛璋《李清照事迹考辨》》：“词意写的是暮春三月景象，当作于绍兴五年(一一五三年)三月。”由于金兵进犯，她避乱金华。时年五十二岁。

　　(2)“尘香”，落花触地，尘土也沾染上落花的香气。“花已尽”，《词谱》、清·万树《词律》作“春已尽”。

　　(3)“日晚”，《花草粹编》作“日落”，《词谱》、《词汇》、清·万树《词律》作“日晓”。

　　(4)“物是人非”，事物依旧在，人不似往昔了。三国·曹丕《与朝歌令吴质书》：“节同时异，物是人非，我劳如何?”宋·贺铸《雨中花》：“人非物是，半晌鸾肠易断，宝勒空回。”

　　(5)“泪先”，《彤管遗编》、《彤管摘奇》作“泪珠”，沈际飞《本草堂诗余》注：“一作珠，误”。《崇祯历城县志》作“欲泪先流”，误删“语”字。

　　(6)“问说”，清·叶申芗辑《天籁轩词选》作“问道”。“春尚好”，明·程明善辑《啸余谱》作“春向好”。“双溪”，水名，在浙江金华，是唐宋时有名的风光佳丽的游览胜地。有东港、南港两水汇于金华城南，故曰“双溪”。《浙江通志》卷十七《山川九》引《名胜志》：“双溪，在(金华)城南，一曰东港，一曰南港。东港源出东阳县大盆山，经义乌西行入县境，又汇慈溪、白溪、玉泉溪、坦溪、赤松溪，经石碕岩下，与南港会。南港源出缙云黄碧山，经永康、义乌入县境，又合松溪、梅溪水，绕屏山西北行，与东港会与城下，故名。”

　　(7)“拟”，“准备”、“打算”，“也拟”，“也想”、“也打算”。宋·姜夔《点绛唇》：“第四桥边，拟共天随住。”辛弃疾《摸鱼儿》：“长门事，拟准佳期又误。”“轻舟”，《汇选历代名贤词府》、清·陆昶《历朝名媛诗词》作“扁舟”。

　　(8)“舴艋”(zé měng)，小舟也，见《玉篇》及《广韵》。“舴艋舟”，小船，两头尖如蚱蜢。《艺文类聚》卷七一·南朝·宋《元嘉起居注》：“余姚令何玢之造作平牀，乘船舴艋一艘，精丽过常。”唐·张志和《渔夫》词：“钓台渔父褐为裘，两两三三舴艋舟”，又“霅溪湾里钓鱼翁，舴艋为家西复东。”宋·《金奁集·黄钟宫·渔夫词(十五首)》：“舴艋为家无姓名，胡芦中有瓮头青。”元·吴镇《渔夫》词：“舴艋为舟力几多。江头云雨半相和。”

　　(9)“载”，清·万树《词律》：“《词统》、《词汇》俱注‘载’字是衬，误也。词之前后结，多寡一字者颇多，何以见其为衬乎?查坦庵作，尾句亦云‘流不尽许多愁’可证。沈选有首句三句，后第三句平仄全反者，尾云‘忽然又起新愁’者，“愁从酒畔生”者，奇绝!案：‘流不尽’句，见赵师侠《武陵春·信丰揖翠阁》词。赵师侠，又名师使，有《坦庵长短句》。”“载不动”句，宋·郑文宝《杨柳词》：“不管烟波与风雨，载将离恨过江南。”钱钟书《宋诗选注》注云：“这首诗很像唐朝韦庄的古离别，……，但是第三、第四句那种写法，比韦庄的后半首新鲜深细得多了，后来许多作家都效仿它。例如：宋·苏轼《虞美人》：‘无情汴水自东流，只载一船离恨、向西州。’宋·陈与义《虞美人》：‘明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。’宋·张元干《谒金门》：“载取暮愁归去。”宋·辛弃疾《水调歌头》：‘明朝扁舟去，和月载离愁。’元·张可久《蟾宫曲》：‘画船儿载不起离愁，人到西陵，恨满东州。’元·贯云石《清江引》：‘江声卷暮涛，树影留残照，兰舟把暮愁都载了。’王实甫的《西厢记》里把船变成了车，例如第四本第一折：‘试着那司大台打算半年愁，端的是太平车儿约有十余载’，第三折：‘遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起。’明·陆娟《送人还新安》又把愁和恨变成了‘春色’：‘万点落花一叶舟，载将春色到江南’。此外，不说‘载’而说‘驮’或‘担’的也很多，沈祖棻《宋词赏析》评李清照此词亦承此说，在举李后主《虞美人》：‘问君能有几多愁?恰似一江春水向东流’后，谓李清照等又进一步把它搬上了船，于是愁竟有了重量，不但可随水而流，并且可以用船来载。董解元《西厢记诸宫调·仙吕·点绛唇绕令·尾》云：‘休问离愁轻重，向个马儿上驮也驮不动’。则把愁从船上卸下，驮在马背上……从这些小例子可以看出文艺必须有所继承，同时必须有所发展的基本道理来”;李清照“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”喻愁苦之不堪，连小船都无法载动，使人产生了强烈的感情共鸣，可谓绝妙。宋初郑文宝《杨柳词》云：“不管烟波与风雨，载将离恨过江南”，开始把离愁别绪搬到船上，如此摹愁，即已高过前人。后来苏轼仿效郑文宝的词，在《虞美人》中云：“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”。宋·陈与义又借用了苏轼的词句，在《虞美人》中写道：“明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州”。到了李清照，有借用“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”来写“愁”的浓重，虽然其中有借鉴前人诗句的痕迹，但绝不是踏袭，而是根据自己历经国破、家亡、丧夫、颠沛流离之后的特殊感受，借助自己匠心独运的高超艺术技巧，学习前人传统，稍加点化，便创造出新的境界，产生了巨大的艺术感染力。她再也不是把“愁”放在船上一味地载来载去，而是变精神为物质，并赋予它以重量了。这是创新，也是突破。后来诗人们又把“愁”从船上搬到马背上，又由马背搬到车上，又把“愁”变成了“春色”。进一步发展了;秦处度《谒金门》词云：“载取暮愁归去”、“愁来无著处”，从此翻出。按：“翻出”者，指清照“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”句。另，所引《谒金门》词，乃张元斡之作。其词下阕曰：“艇子相呼相语，载取暮愁归去。寒食烟村芳草路，愁来无著处。(杨慎批点本《草堂诗余》);“风住尘香花已尽”与“载取暮愁归去”相反，与“遮不断愁来路”、“流不到楚江东”相似，分帜词坛，孰辨雄雌?按：李清照词《武陵春》有“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”句。“载取暮愁归去”，见张元斡《谒金门》词。“遮不断愁来路”，见徐俯《卜算子》词。“流不到楚江东”，见苏轼《江神子》词。又，《古今词统》卷六有评语，无“流不到楚江东”句及末二句。(沈际飞《草堂诗余正集》) ;“载不动、许多愁”与“载取暮愁归去”、“只载一船离恨，向西州”正可互观。“八桨别离船，驾起一天烦恼”，不免径露矣。按：“载取”句，见张元干《谒金门》。“只载”句，见苏轼《虞美人》。“八桨”句系明人词。(王士祯《花草蒙拾》);《武陵春·和漱玉词》：“昨日相逢歌扇底，偷赠玉搔头。画阁香浓郎且休，秋水簟文流。送别殷勤杨柳岸，花雪满行舟。双桨凌风兰叶舟，又卷起、一江愁”(王士祯《分甘余话》)。

　　【翻译】

　　春风停息，芳华不在，残红飘落化作了尘土。

　　日夕之时，我临镜而坐却已是无心梳妆。

　　眼前风物依然，而人世已变，顿觉万事休矣。

　　正想要诉说悲苦，恍然察觉到双眸尽湿。

　　听说位于金华城外的双溪那里春光依旧如初。

　　我曾经也打算乘坐着一叶小舟前往观赏。

　　但一想到溪上那叶单薄的小舟却又只得作罢。

　　因为我害怕它，无法承载起这许多的忧愁。

　　【赏析】

　　这首《武陵春》为作者中年孀居后所作，非一般的闺情闺怨词所能比。这首词借暮春之景，写出了词人内心深处的苦闷和忧愁。全词一喝三叹，语言优美，意境，有言尽而意不尽之美。

　　这首词继承了传统的词的作法，采用了类似后来戏曲中的代言体，以第一人称的口吻，用深沉忧郁的旋律，塑造了一个在孤苦凄凉环中流荡无依的才女形象。

　　这首词简炼含蓄 ，足见李清照炼字造句之功力。

　　其中“风住尘香花已尽”一句已达至境：既点出此前风吹雨打、落红成阵的情景，又绘出现今雨过天晴，落花已化为尘土的韵味;既写出了作者雨天不得出外的苦闷，又写出了她惜春自伤的感慨，真可谓意味无穷尽。

　　这首词由表及里，从外到内，步步深入，层层开掘，上半阕侧重于外形，下半阕多偏重于内心。“日晚倦梳头”、“欲语泪先流”是描摹人物的外部动作和神态。这里所写的“日晚倦梳头”，是另外一种心境。

　　这时她因金人南下，几经丧乱，志同道合的丈夫赵明诚早已逝世，自己只身流落金华，眼前所见的是一年一度的春景，睹物思人，物是人非，不禁悲从中来，感到万事皆休，无穷索寞。因此她日高方起，懒于梳理。“欲语泪先流”，写得鲜明而又深刻。这里李清照写泪，先以“欲语 ”作为铺垫，然后让泪夺眶而出，简单五个字，下语看似平易，用意却无比精深，把那种难以控制的满腹忧愁一下子倾泻出来，感人肺腑、动人心弦。

　　词的下半阕着重挖掘内心感情。她首先连用了“闻说”、“也拟”、“只恐”三组虚字，作为起伏转折的契机，一波三折，感人至深。第一句“闻说双溪春正好”陡然一扬，词人刚刚还在流泪，可是一听说金华郊外的双溪春光明媚、游人如织，她这个平日喜爱游览的人遂起出游之兴，“也拟泛轻舟”了。“春尚好”、“泛轻舟”措词轻松，节奏明快，恰好处她表现了词人一刹那间的喜悦心情。而在“泛轻舟”之前着“也拟”二字，更显得婉曲低回，说明词人出游之兴是一时所起，并不十分强烈。“轻舟”一词为下文的愁重作了很好的铺垫和烘托，至“只恐”以下二句，则是在铺足之后来一个猛烈的跌宕，使感情显得无比深沉。

　　在这里，上半阕所说的“日晚倦梳头”、“欲语泪先流”的原因，也得到了深刻的揭示。

　　这首词在艺术表现上的突出特点是巧妙运用多种修辞手法，特别是比喻。诗歌中用比喻，是常见的现象;然而要用得新颖，却非常不易。好的比喻往往将精神化为物质，将抽象的感情化为具体的形象，饶有新意，各具特色。在这首词里，李清照说：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”同样是用夸张的比喻形容“愁”，但她自铸新辞，而且用得非常自然妥帖，不着痕迹。我们说它自然妥帖，是因为它承上句“轻舟”而来，而“轻舟”又是承“双溪 ”而来，寓情于景，浑然天成，构成了完整的意境。

　　【鉴赏】

　　这首词是宋高宗绍兴五年(1135)作者避难浙江金华时所作。当年她是五十三岁。那时，她已处于国破家亡之中，亲爱的丈夫死了，珍藏的文物大半散失了，自己也流离异乡，无依无靠，所以词情极其悲苦。

　　首句写当前所见，本是风狂花尽，一片凄清，但却避免了从正面描写风之狂暴、花之狼藉，而只用“风住尘香”四字来表明这一场小小灾难的后果，则狂风摧花，落红满地，均在其中，出笔极为蕴藉。而且在风没有停息之时，花片纷飞，落红如雨，虽极不堪，尚有残花可见;风住之后，花已沾泥，人践马踏，化为尘土，所余痕迹，但有尘香，则春光竟一扫而空，更无所有，就更为不堪了。所以，“风住尘香”四字，不但含蓄，而且由于含蓄，反而扩大了容量，使人从中体会到更为丰富的感情。次句写由于所见如彼，故所为如此。日色已高，头犹未梳，虽与《凤凰台上忆吹箫》中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，深浅自别。

　　三、四两句，由含蓄而转为纵笔直写，点明一切悲苦，由来都是“物是人非”。而这种“物是人非”，又决不是偶然的、个别的、轻微的变化，而是一种极为广泛的、剧烈的、带有根本性的、重大的变化，无穷的事情、无尽的痛苦，都在其中，故以“事事休”概括。这，真是“一部十七史，从何说起”?所以正要想说，眼泪已经直流了。

　　前两句，含蓄;后两句，真率。含蓄，是由于此情无处可诉;真率，则由于虽明知无处可诉，而仍然不得不诉。故似若相反，而实则相成。

　　上片既极言眼前景色之不堪、心情之凄楚，所以下片便宕开，从远处谈起。这位女词人是最喜爱游山玩水的。据周辉《清波杂志》所载，她在南京的时候，“每值天大雪，即顶笠、披蓑，循城远览以寻诗”。冬天都如此，春天就可想而知了。她既然有游览的爱好，又有需要借游览以排遣的凄楚心情，而双溪则是金华的风景区，因此自然而然有泛舟双溪的想法，这也就是《念奴娇》中所说的“多少游春意”。但事实上，她的痛苦是太大了，哀愁是太深了，岂是泛舟一游所能消释?所以在未游之前，就又已经预料到愁重舟轻，不能承载了。设想既极新颖，而又真切。下片共四句，前两句开，一转;后两句合，又一转;而以“闻说”、“也拟”、“只恐”六个虚字转折传神。双溪春好，只不过是“闻说”;泛舟出游，也只不过是“也拟”，下面又忽出“只恐”，抹杀了上面的“也拟”。听说了，也动念了，结果呢，还是一个人坐在家里发愁罢了。

　　王士稹《花草蒙拾》云：“‘载不动许多愁’与‘载取暮愁归去’、‘只载一船离恨向两州’，正可互观。‘双桨别离船，驾起一天烦恼’，不免径露矣。”这一评论告诉我们，文思新颖，也要有个限度。正确的东西，跨越一步，就变成错误的了;美的东西，跨越一步，就变成丑的了。象“双桨”两句，又是“别离船”，又是“一天烦恼”，惟恐说得不清楚，矫揉造作，很不自然，因此反而难于被人接受。所以《文心雕龙·定势篇》说：“密会者以意新得巧，苟异者以失体成怪。”“巧”之与“怪”，相差也不过是一步而已。

　　李后主《虞美人》云：“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”只是以愁之多比水之多而已。秦观《江城子》云：“便做春江都是泪，流不尽许多愁。”则愁已经物质化，变为可以放在江中，随水流尽的东西了。李清照等又进一步把它搬上了船，于是愁竟有了重量，不但可随水而流，并且可以用船来载。董解元《西厢记诸宫调》中的《仙吕·点绛唇缠令·尾》云：“休问离愁轻重，向个马儿上驮也驮不动。”则把愁从船上卸下，驮在马背上。王实甫《西厢记》杂剧《正宫·端正好·收尾》云：“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起。”又把愁从马背上卸下，装在车子上。从这些小例子也可以看出文艺必须有所继承，同时必须有所发展的基本道理来。

　　这首词的整个布局也有值得注意之处。欧阳修《采桑子》云：“群芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮蒙蒙，垂柳栏干尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空，垂下帘栊，双燕归来细雨中。”周邦彦《望江南》云：“游妓散，独自绕回堤。芳草怀烟迷水曲，密云衔雨暗城西，九陌未沾泥。桃李下，春晚未成蹊。墙外见花寻路转，柳阴行马过莺啼，无处不凄凄。”作法相同，可以类比。谭献《复堂词话》批欧词首句说：“扫处即生。”这就是这三首词在布局上的共有特点。扫即扫除之扫，生即发生之生。从这三首的第一句看，都是在说以前一阶段情景的结束，欧、李两词是说春光已尽，周词是说佳人已散。在未尽、未散之时，芳菲满眼，花艳掠目，当然有许多动人的情景可写，可是在已尽、已散之后，还有什么可写的呢?这样开头，岂不是把可以写的东西都扫除了吗?及至读下去，才知道下面又发生了另外一番情景。欧词则写暮春时节的闲淡愁怀，周词则写独步回堤直至归去的凄凉意绪，李词则写由风住尘香而触发的物是人非的深沉痛苦。而这些，才是作家所要表现的，也是最动人的部分，所以叫做“扫处即生”。这好比我们去看一个多幕剧，到得晚了一点，走进剧场时，一幕很热闹的戏刚刚看了一点，就拉幕了，却不知道下面一幕内容如何，等到再看下去，才发现原来自己还是赶上了全剧中最精采的高潮部分。任何作品所能反映的社会人生都只能是某些侧面。抒情诗因为受着篇幅的限制，尤其如此。这种写法，能够把省略了的部分当作背景，以反衬正文，从而出人意外地加强了正文的感染力量，所以是可取的。

　　【讲解】

　　李清照经过长期的颠沛流离，于一一三四年冬到达金华(在今浙江省)，寄居在那里。这时她的丈夫赵明诚已经去世六年。她自己也已五十一岁了。山河破碎，家破人亡，只身飘泊，使她满腔愁苦。俗话说，触景生情。她目睹残春，百感交集，愁绪满怀。这首词集中地反映了她的这种心情。

　　第一句写风把花都吹落了。但她并没有直接地说风吹花落，而是说，风刮过了又停下来，地上的尘土很香。尘土为什么香呢?“花已尽”，枝头的花朵已经被风吹得掉光了。从这里我们知道，尘香是落花满地造成的。这一句用落花点出了春晚，又远远不限于写景。一个“香”字，一个“尽”字，清楚地透露了作者对落花的惋惜，这也是对春残的惋惜。对于这种景色，如果一个人很粗心，或者正在高兴，往往会不去注意，而作者偏偏很敏感地把它抓住了，这又表现了她情感的细腻和心情的难过。果然，“日晚倦梳头”，本来早晨一起床就该及时梳妆的，可是现在，太阳已经升得老高了，她还没有心思梳头。问题就出在“物是人非”，景色还同样是从前见过的景色，而她自己却已经不同于过去了：她已经年老体衰，失去了相知相爱的丈夫，也失去了珍藏的金石书画，失去了往日宁静的生活。看看现在，想想过去，这就勾起了藏在内心深处的哀愁。所以她要“事事休”。“休”，是罢休的意思。她心情极坏，什么事也不想作。她不再有过去那种兴致，已被悲伤压倒了。她也不是象有些伤心人那样，一边诉说，一边流泪;而是话还没有出口，泪水就先夺眶而出。这就更加显出她伤心的程度不比寻常。

　　从首句写到“泪先流”，好象已经把她的难过心情写到了极点，再没有什么好写的了。然而，不。“闻道双溪春尚好，也拟泛轻舟”。“双溪”，是金华的一条河，当时是风景优美的游览区。“拟”，打算。作者没有简单地按照一条直线写下去，而是把笔锋一转，写她要去排遣愁思。这两句是写她的心理活动：听说双溪那里春意依然很浓，也曾打算到那里去划船解闷。这仅仅是她的一个念头，并没有真的去划船。因为随之而生的另一个想法，又打消了她的这个念头。那就是“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”。“舴艋[zéměng]”，古时的一种小船。愁苦是会使人的心情感到沉重的。作者由这种心理上愁苦的沉重感，联想到愁也会象物质那样具有重量，似乎是愁越深，重量也就会越大。因此她担心，小小的船儿，怎么能载得动她心中那么沉重的愁呢!

　　愁，本来是看不见，摸不着的。更不能称一称它的斤两。作者却运用她丰富的想象力，通过“只恐”、“舴艋舟”、“载不动”的心理刻画，在读者眼里把小船变成了一个巨大的秤盆，而她的愁是这个秤盘所承托不住的，这就可以具体地感受到她的愁苦的巨大份量，收到了化虚为实，化抽象为形象的艺术效果。

　　李清照和李煜一样，都是善于写愁的。这首《武陵春》也是她写愁较为成功的一首。特别是词中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”几句，最为人们传诵。这里所使用的形象化的手法，和表现出的艺术创造精神，都是值得我们借鉴的。

　　声声慢李清照寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　这首词是李清照逃难到南方，死了丈夫，饱尝了人生的苦难之后，在晚年写的。词中表现了她在一个秋日的黄昏的寂寞感伤的心情。

　　上片以“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”领起。这前人未曾用过的一连七组叠字，有如重笔浓墨，为全词奠定了异常感伤的基调。十四个字一泻而出，其实分成三个层次。“寻寻觅觅”是说她在四顾张望、若有所寻。觅[mì]也是寻。把寻和觅连用又加以重叠，是为了强调她在不断地张望。她在寻找什么?这儿没有说。读完全词我们可以体会到，她是因为感情无所寄托，希图寻求精神上的慰藉。张望的结果呢?没有人迹，没有温暖，也没有生机;有的只是冷落的环境，萧条的秋色。总之，只是一片“冷冷清清”。这里再次使用叠字，使人感到冷清得很。“凄凄惨惨戚戚”是一片冷清在她心中引起的反响。凄凄，形容悲伤。惨惨，形容心中忧郁。戚戚[qī]是愁苦难忍的样子。集中了三组形容悲伤的词来描写她的心情，可见她难过的程度的不同一般了。

　　这开头三句，象是词中的主人公，也就是作者的一个“亮相”;在凄凉的气氛中，她在张望，在悲伤。然而，她究竟具体地看到什么、想些什么，这些在下文中逐步写了出来。“乍暖还寒时候，最难将息。三怀两盏淡酒，怎敌它晚来风急”，这里说，她深深感到，时当深秋，气温多变，很难调养自己的身体。想用喝酒来暖身，也没有奏效，几杯薄酒入肚，仍然挡不住晚风吹来的寒气。“乍”，是忽然。“将息”，是保养的意思。“盏[zhǎn]”是浅而小的酒杯。“敌”，是抵挡。从上述她怕冷的描写中，我们可以朦胧地看到她那由于感伤而瘦弱的身影，同时，这也衬托出她心境的凄凉。难道不正是由于心寒，她才那样敏感地害怕天寒吗?“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，“过也”就是过去了的意思。古人常常把大雁传书的故事，同盼望书信、思念亲人联系在一起。深秋是北雁南飞的季节，看到过雁是平常的事情，可是却引起作者想起去世的丈夫而伤心。“雁过也”不仅写了雁，也写了人，写出了她凝眸远送大雁飞入天际的情景。在凝望而伤心的时候，她忽然想到，这只大雁似乎正是她过去在北方见过的。当年她不是曾想“好把音书凭过雁”(见《蝶恋花》)，托大雁捎信吗?这种“旧时相识”的想象，真实地揭示了她的思绪，进一步透露了她追怀往事的感伤。

　　抬头望见了过雁;低头呢?看到了菊花。下片“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”就是写她看到菊花时的感受。黄花就是菊花。谁，指花。她看到遍地丛生的菊花已经枯萎凋谢(憔悴损)了。不由得为如今已无花可采(堪摘)而叹息。这里写残花，具体写出了景色的萧条，同时，也象写雁一样，重点还是在写人。在她惋惜菊花枯萎的话语里，我们似乎感觉到她也在自伤憔悴;在她无花可摘的感叹声中，我们也再一次听到她凄惨的心声。景色凄清，心情沉重，孤独寂寞，无所事事，就会感觉时间过得很慢，度日如年，很难熬过去。可是她却只能“守着窗儿”盼着天黑。难怪她要发出“独自怎生得黑”(孤单单地怎么才能捱到天黑啊!)这样痛苦的自白。

　　然而，老天好象并不体谅她这种苦闷悲伤的心境，那高大的梧桐树在晚风吹动下，发出了窸窣的响声，使她心烦，更何况又下起小雨来了。这雨不紧不慢，无休无止，令人难耐。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”，就描写了这种情况。“更兼”是又加上的意思。它表现了作者极其烦恼的感情。到黄昏的“到”字，是一直到的意思，是说这烦人的细雨一直下个没完。特别是“点点滴滴”，用得更是恰到好处。它的重叠，突出了作者对细雨滴滴哒哒，没完没了的感受。它又同开头的“寻寻觅觅..”七组叠字相呼应，使我们感到那种凄凉、冷落、单调的气氛贯穿始终，令人透不过气来。

　　写到这里，需要收尾了。她已经通过对饮酒、望雁、看花、听雨等一系列生活细节的描绘，把她的凄苦情怀感人地表现出来了。这里有怀念，有寂寞，有辛酸，有苦恼，有绝望。在种种复杂感受的回味中，她终于写出了“这次第，怎一个愁字了得”的结句。“次第”，就是光景，情形。她似乎是向人争辩地说道：她心中这种巨大的苦痛、复杂的感受，怎么是一个简单的“愁”字所能概括得了的呢!这一点睛之笔，使作品所表现的本来已经十分沉重的感情，又增添了巨大的分量，同时也使读者感到，它说出了人们对这首词的共同体会。

　　这首词是李清照的代表作。它的情绪是显得过于消沉了。但是，它还是从一个侧面，曲折地反映了国玻家亡给人们带来的痛苦。特别是在艺术上，作者驾驭语言、提炼口语以及细腻入微地从日常景物中揭示内心世界的技巧，都是值得借鉴的。

　　【点评】

　　这是李清照避难金华时所写的一首词。当时国破家亡，夫伤物散，她也流离失所，无依无靠，所以，词情及其悲苦凄惨。

　　首句写当前所见，“风住尘香”四个字表达了一场小小的灾难的后果：狂风摧花，落红无数，花已沾泥，人践马踏，依然化为尘土，所余痕迹，但有尘香。这四个字不但含蓄，而且扩大了容量，使人从中体会了词人更为丰富复杂的感情。次句写由于所见所闻，故所为如此。日头已高，头犹未梳，虽与《凤凰台上忆吹萧》中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，情景极然不同。

　　三四句，由含蓄转而纵笔直写，点明一切悲苦，由来皆因物是人非。而这种变化是广泛的、重大的、剧烈的变化，无尽的痛苦、悲哀全在其中。所以，词人以事事休来作结，来概括自己的绝望之情。

　　前两句含蓄，后两句真率。含蓄，是由于此情无处所诉;真率，是由于虽明知无处可诉，仍不得不诉。故似相反，而实则相辅相成。

　　上片既极言所见景色之凄惨，心境之凄苦，所以，下片便宕开，从远处说起。李清照是极爱游山玩水的。双溪是浙江金华的名胜风景区，她想借游览来排遣心中的凄惨心境。但实际上， 他的痛苦之大，哀愁之深，又岂是泛舟一游所能消释?所以在未游之前，就已经料到愁重舟轻，不能承担了。词人的设想既新颖，又真切。下片共四句，前两句开，一转;后两句合，又一转;而以“闻说”、“也拟”、“只恐“六个虚字来转折传神。试想，春日的双溪好呀，只是听说;泛舟出游，也不过是“也拟”，下面又忽然出“只恐”，抹杀了上面的“也拟”。听说了，也动念了，结果呢?还是一个人做在家里发愁。

　　这首词的文思新颖，自然贴切，丝毫无矫柔造作之嫌。以船来载愁，形象笔致，将愁物质化了。在布局上，古人以“扫处即生”来评判。扫即扫除之扫，生即发生之生。先写前一段情景的结束：春光已尽，又由风住香留触发到物是人非的深沉痛苦，作者在这里才是要表现的最动人的部分。抒情诗因受着篇幅的限制，只能反映出有代表性的一个点或一个侧面。而本词这种写法，就能够将省略的部分当作背景，以反衬正文，从而出人意外地加强了正文的感染力量。

　　【作者介绍】

　　李清照(1084-1155)，今山东省济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。

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